martes, 27 de noviembre de 2012
Spun (2002) dirigido por Jonas Åkerlund
Para comienzos del nuevo siglo el realizador sueco Jonas Åkerlund, reconocido por ser director de muchos videoclips musicales para Roxette y Madonna entre otros grupos y cantantes, decide emprender un proyecto para iniciar su primer largometraje; la historia giraría sobre un documental basado en hechos reales dedicado integramente a la fabricación clandestina de Speed o la metanfetamina casera: una poderosa droga que es muy adictiva. El film se iba a llamar “The Cook” (El cocinero), debido al nombre de quiénes preparan el producto en condiciones insalubres en mini laboratorios dentro de simples cocinas, para que luego sus dealers lo distribuyan entre sus clientes.
Pero Åkerlund, a medida que iba consiguiendo financiación, decidió cambiar el eje real por una historía ficcional ambientada en los Estados Unidos; para eso le encomendó a sus amigos Will De Los Santos y Creighton Vero (que no tenían experiencia profesional en escribir guiones de cine), en pulir y dar forma a una trama sobre ese mundo outsider y tan alejado para la mayoría de las personas.
Varias productoras, de Suecia y de USA se asociaron para aportar los cerca de US$2.800.000 para financiar la película: Silver Nitrate Films, Amuse Pictures, Saggitaire Films, Brink Films, Muse Productions, Blacklist Films, Little Magic Films y Stone Canyon Entertainment, que cumplieron efectivamente para traer algunos actores y personalidades de renombre, todo registrado finalmente bajo el nombre de Spun Productions, Inc.
El elenco se compone por Jason Schwartzman como Ross, Mickey Rourke interpreta al cocinero de la droga Speed (que no se sabe la identidad, salvo que le dicen The Cook o el cocinero), Mena Suvari y Brittany Murphy son las adictas Nikki y Cookie respectivamente; John Leguizamo es el dealer Spider-Mike, Patrick Fugit es Frisbee, Peter Stormare y Alexis Arquette son los torpes policías que están tras la pista de Spider-Mike, Chloe Hunter es April Love, Eric Roberts es el misterioso hombre al que solo se lo conoce como “The Man o El hombre” y Charlotte Ayanna que hace de Amy; Por último, la cantante Deborah “Debbie” Harry (vocalista de Blondie) es la vecina lesbiana de Ross (originalmente el director quería que Madonna interpretara ese papel pero no se concretó la idea). También hay cameos de gente conocida como el actor porno Ron Jeremy haciendo del bartender del club de strippers, Rob Halford (cantante del grupo Judas Priest), hace del encargado de un sex-shop al que concurren El cocinero y Ross, Josh Peck como el niño Fat Boy, Tony Kaye como el presentador de un bar de strippers, Larry Drake como el Dr. K y el propio Jonas Åkerlund interpreta a un Hippie que pide monedas en una parada de micros, entre otros.
El equipo tecnico se compone por Eric Broms como director de fotografía, Billy Corgan (que además hace un pequeño papel de un doctor que atiende la herida de Frisbee) compuso el score musical (aunque hay muchisima musica de varias bandas en todo momento durante el film), Chris Hanley, Fernando Sulchin, Timothy Wayne y Danny Vink fueron los productores y el mismo Åkerlund fue el editor de su propio trabajo. Su tarea como montajista le valió que finalmente la propia MMPA (el organismo calificador de peliculas de E.E.U.U.) le exigiera recortar varias escenas que consideraban fuertes; como dato curioso Spun entró en el libro Guinness de los récords en la categoría largometrajes por tener más de 5.000 cortes de edición durante la postproducción (cuando se terminó de filmar duraba más de 3 horas y media!!).
Este film, al igual que el ritmo de vida de sus protagonistas, se filmó de manera rápida: se hizo en solo 22 días en locaciones del norte de Hollywood, dentro de Los Angeles (California). Spun se distribuyó en Estados Unidos bajo la empresa Newmarket Capital Group, quién hizo un pre.estreno del primer corte el 14 de junio del 2002 en la ciudad de Las Vegas, y posteriormente se estrenó de manera definitiva el 17 de enero del 2003 en el festival de Sundance. De todas maneras no le fue tan bien como afuera y solo recaudó cerca de $412.000 en su corta exhibición, luego al igual que otros países se editó en DVD donde le fue mucho mejor logrando más notoriedad. En Argentina la propia New Market Films también distribuyó el film para que se edite en nuestro mercado del video.
Argumento
La droga llamada Speed o metanfetamina es el producto de venta obligado en la casa de Spider-Mike, un dealer de medio pelo que convive con dos chicas, Cookie y Nikki. Ross es un muchacho consumidor de esta sustancia y que con su viejo volvo marrón viaja para comprarle a Spider un poco. El dealer lo recibe alterado por miedo a que lo siguieran y luego de dejar entrar a Ross a su casa (allí donde todo está sucio y desordenado), Spider-Mike se pone a buscar, aunque sin éxito, la metanfetamina. Debido a este drática situación para ellos decide salir a buscarla ya que piensa que la dejó cerca de circus liquor, mientras le pide a Ross que se quede con Cookie, Nikki y Frisbee: un divertido joven adicto que juega con la Playstation totalmente drogado. La abstinencia les juega fuerte a todos y se ponen a charlar alterados; cuando el teléfono suena Nikki atiende tratándose del Cocinero: un hombre vestido como un vaquero que montó un laboratorio casero en una pequeña cocina de una simple habitación de un motel, por supuesto el producto no se caracteriza por ser de muy buena calidad pero genera la suficiente adicción como para seguir ligado a ella.
Luego de que Nikki convence al cocinero de que Ross es el indicado para hacer los trabajos, ella cuelga y le pide al joven ir a donde se encuentra el cocinero, mientras que Spider-Mike (que volvió enojado) y Cookie discuten en la cocina por haber perdido la droga de forma tonta. Cuando llegan a ese cuarto del motel, el cocinero recibe a Nikki y le regala a Ross una pequeña muestra de la droga por haberla traido allí (lo va a llamar a partir de ahora el chico Volvo). Ross regresa también a su cuarto en otro motel donde vive (también su cuarto es un desastre), escucha los mensajes de su chica stripper April Love y justo luego la de Amy: su novia con la que están distanciados y la que le pide que le devuelva los $ 450 que le prestó. Ross entiende el mensaje como una señal de que ella en el fondo quiere estar con él y decide llamarla pero no la encuentra y le termina dejando un mensaje.
Ross vuelve a aspirar por la nariz la metanfetamina y se embarca en un viaje alucinógeno mientras el cocinero sigue preparando más de la droga. En el boliche, Ross visita a April, que estaba terminando de hacer su show, la lleva al cuarto del motel y drogados tienen sexo de manera alocada. Luego, el cocinero llama a Ross y le encarga llevar a Nikki por un accidente que tuvo su perro (que quedó con el pelo verde por el humo de la preparación ya que él trabaja con todas las ventanas cerradas. Ross deja a su novia esposada en la cama (tal cual quedó luego del sexo) y decide, con una cinta scotch metalizada, taparle los ojos y la boca, le deja puesto un CD en su reproductor en función repeat pero cuando cierra fuerte la puerta se tilda la máquina y queda el disco repitiendo la misma pista.
El cocinero lo recibe como “chico Volvo” y le pide que se lleve a Nikki y al perro a la veterinaria, cuando llegan allí el doctor le pide que deje al perro en observación por un día a una alterada Nikki, en tanto que Ross vuelve a llamar sin éxito al telefono de Amy, dejándole un nuevo mensaje. Cuando regresan, el cocinero le pide a Ross que lo lleve a un minimercado de una estación de servicio para comprar pastillas y así tener más material para hacer la metanfetamina; luego de comprar una caja entera (disimulando para qué la van a usar), deciden parar en una licorería y comprar un pack de cervezas en lata y cigarillos. El dueño, un tipo llamado Angel, regaña a sus 2 empleadas por haber ido a la casa de Spider-Mike a por droga; el cocinero ante al ataque misógino lo golpea con el pack en la cara y lo golpea estando en el suelo (con esto las chicas quedan encantadas con el cocinero).
A continuación, el cocinero le pide ir a un local de vhs y dvd’s porno para comprar un video con chicas que le gustan, donde allí Ross escucha un discurso tipo candidato político (con la bandera yankee de fondo) sobre la importancia de contar con un buen genital femenino. Mientras, dos policías drogones y torpes rodean la casa de Frisbee y se lo llevan detenido junto a su madre pensando que es la casa de Spider-Mike, todo acompañado de un equipo de TV del programa “Bust” (parodia del original Cops de USA o Policías en Acción aquí). Ross y el cocinero hacen su último parada en el bar de strippers donde Nikki hace una función de desnudos mientras siguen tomando. Finalmente Ross lleva al cocinero y a Nikki de vuelta al cuarto del motel y se despide.
Ya es de día y el protagonista luego de un largo viaje con su Volvo regresa a su cuarto, abre la puerta y le saca las cintas a April de su cara que pasó todo ese tiempo esposada a la cama, los gritos de ella hicieron que su chusmosa vecina lesbiana le toque la puerta y le pregunte por los ruidos, pero Ross la despide con una excusa de que se trata de la tele. En la comisaría la peculiar pareja de policías aprietan a Frisbee para que diga quién es el proveedor de la metanfetamina y que proporcione una dirección si quiere que liberen a su madre.
El cocinero pide por telefono a una prostituta por pura diversión y celar a Nikki, ella la termina echando cuando le abre la puerta para entrar y hacer lo suyo; Furiosa, Nikki se pone a discutir con el cocinero de que ya no aguanta esta vida y arma un bolso para irse. Ross recibe una nueva llamada telefónica (justo cuando April lo había perdonado por lo que le hizo) del cocinero para encargarle un nuevo viaje: llevar a Nikki a cualquier lugar que ella pida. El muchacho acepta y deja a su chica April sin sacarle las esposas otra vez sola con la musica a todo volumen y con la cinta scotch otra vez puesta en su cara. Al llegar, el cocinero le regala droga y le pide que lleve un paquete para Spider-Mike; cuando Nikki y Ross llegan a la casa de Spider-Mike y Cookie, los cuatro prueban la metanfetamina de distintas maneras (aspirándola, fumándola e inhalando el humo o licuarla para inyectársela) y se pegan un viaje alucinógeno de aquellos.
Los policías llegan a las afueras de la casa de Spider-Mike junto a Frisbee quién, con un micrófono oculto, deberá simular una compra de la droga para que tengan pruebas del ilícito y lo puedan capturar; a regañadientes acepta por las intimidaciones de los dos policías. Alli los tres observan que Ross y Nikki se retiran con el auto, luego de que ésta última de despida de Cookie, ya que decidió volver a Las Vegas, su ciudad natal. Frisbee sale del auto (hay un equipo policial oculto para cuando sea el momento) y se dispone a tocar la puerta, al tiempo que Cookie va al baño, mientras que Spider-Mike, por estar tan excitado y no poder esperar a su pareja, se encierra en la pieza y llama a una línea erótica para que una mujer lo ayude a acabar. Cookie escucha los gemidos de su pareja y al entrar ve que la puerta esta cerrada, golpea enojada pero en vano (la mujer al otro lado de la línea resulta ser la vecina fisgona de Ross), Frisbee llama y Cookie le abre y, en venganza, se pone a coquetear y a querer montarse al pibe, pero ella descubre el micrófono y se pone a gritar desesperada, Spider-Mike se vuelve loco y sale de la habitación totalmente desnudo y con una media puesta sobre su pene!!
La policia escucha todo desde el móvil y deciden entrar a la casa reuniendo a los refuerzos, Spider-Mike le dispara en la entrepierna a Frisbee por traidor y éste se pone a gritar como loco, los atolondrados policías ingresan y reducen a todos. Mientras tanto el cocinero, en su cuarto, provoca de manera descuidada un pequeño incendio que se extiende a todo su laboratorio de metanfetamina y frente a este escenario tiene que salir corriendo, ya que toda la habitación explota por completo; Luego de escaparse se dirige de nuevo a la tienda porno e increpa al encargado por un pequeño comentario fuera de lugar que hace, se mete en una de esas cabinas con monitor para ver una película XXX, mientras que el vendedor llama a la policía y cuando unos oficiales llegan lo encuentran a punto de aspirar metanfetamina, haciendo que lo encierren en una celda.
Ross y Nikki, luego de un largo viaje en el Volvo donde siguen aspirando la droga e internándose en el mundo de los efectos colaterales, terminan llegando a la parada de micros y ella se marcha para Las Vegas, no sin antes despedirse tiernamente y dándose un beso en la boca. En la celda, el cocinero ve que al lado justo tiene como compañero a Spìder-Mike y se ponen a hablar de la traición de Frisbee, un oficial llega y le dice al cocinero que quedó libre porque alguien pagó su fianza.
Cuando el cocinero sale y llama por teléfono resulta ser que su benefactor es el misterioso sujeto, al que no se sabrá su identidad y solo se lo conocerá como “el hombre” quien lo hizo, y que le pide que vaya a verlo en la ciudad.
Ross recibe una nueva llamada del cocinero, quién lo cita de nuevo en la licorería y le pregunta por Nikki, el joven le dice que la despidió para irse a Las Vegas y luego de una charla ríspida decide ir con él; Cuando llega al lugar, las empleadas mejicanas le dicen a Ross que el cocinero se encuentra en el cuarto del fondo. Allí los dos hablan y mientras toman cerveza, el joven observa a través de los monitores de seguridad que April y su vecina lesbiana entraron al local a comprar un pack de cervezas en lata. A todo esto el dueño del local, Angel, sigue molestando a sus empleadas y esto provoca la furia de la mujer, vecina de Ross, quien le avienta en la cara el pack y lo patea en suelo, tal cual como antes hiciera el cocinero por Insultar a las empleadas de nuevo.
El cocinero y Ross viajarán finalmente a la ciudad para que, en el caso del primero, pueda visitar al misterioso “hombre” y pedirle dinero y materiales para recomenzar su negocio de la droga; y Ross aprovechará para visitar a su ex-novia Amy buscando reconquistarla, aunque su estado calamitoso se lo impedirá; Al final se van mostrando imágenes de cómo han quedado los destinos del resto de los protagonistas y el inesperado desenlace del viaje de Ross y el cocinero.
Análisis
Para esto tomo la edición argentina en DVD que la hizo, curiosamente, la propia cadena de videoclubes Blockbuster Argentina en el 2007; Es raro ya que parece ser el único título que editó por estos lares, asi que se trató de un film exclusivo que sólo se conseguía si uno era socio de la reconocida cadena (o la compra hoy como remanente, ya que la cadena ha desaparecido hace muchos años). Además de traer la presentación de la empresa, cuando uno pone play en el menú antes aparece la presentación de “Estás a punto de ver una película exclusiva de Blockbuster”. Si bien se la editó con su nombre original en inglés se la subtituló como sueños perdidos; el menú animado está muy bien hecho y con muchos detalles fieles a la estética de la película tal cual como se la promocionó en su página web; la película está en formato widescreen 1.85.1 con audio inglés en 5.1 canales y trae muy buenos subtitulos en español.
Como material extra contiene por suerte muchas cosas: el theatrical trailer, 4 escenas eliminadas que se ven con el contador de metraje cinematográfico y las imágenes sin procesar, aunque por lo menos están subtituladas: en una se ve una charla extendida de las dos empleadas mejicanas de la licorería, la segunda es el primer momento de Ross y el cocinero en el sex-shop, la tercera es una extensión de la escena de la redada policial en la que se captura a Spider-Mike y en la última se puede ver a la vecina lesbiana que ingresa al cuarto de Ross y rescata a April Love que se encontraba esposada a la cama. Otro de los extras es un videoclip musical hecho mayormente dentro del auto de Ross mientras se muestran imágenes del film, como si el protagonista escuchara la música mientras conduce (el video es cortesía de Dolores Recordings/Virgin Records). Por último trae “El show de Cook”: un minisegmento que hizo Jonas Äkerlund con Mickey Rourke haciendo su personaje del cocinero, que te enseña cómo paso a paso va preparando la droga efedrina en la comodidad de una cocina (¿¿??) a través del Cook Network. Realizado con el mismo formato de los productos que se ofrecen en las televentas del llame ya!! de la trasnoche que resulta muy divertido.
Spun es un film excelente que lamentablemente nunca veremos en la televisión actual de aire o de cable, algo que espero que en el futuro cambie. Para finalizar, la caratula trae una tapa diferente al poster pero efectiva por su simpleza: el titulo escrito con el polvo de metanfetamina sobre un fondo negro y un billete enrollado para poder aspirarlo; el resto de la caratula está bien diagramado y el texto de la contratapa es correcto con toda la presentación general de la trama.
Tapa del DVD argentino.
Fin de noviembre y aquí les entrego otro análisis de un film; para diciembre cerramos el año con más material sobre la historia de The Cannon Group y un nuevo film para la base de datos de este blog, nos vemos!!!
Federico
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lunes, 12 de noviembre de 2012
Historia de The Cannon Group Inc. (1967-1993) Quinta parte Reedición 2024
Las primeras películas de The Cannon Group en los EE.UU. fueron distribuidas de manera independiente y lanzados en video hogareño por la pequeña editora Paragon Video. La compañía hizo luego un acuerdo con el gigante hollywoodense MGM, y sus films fueron entonces distribuidas para el mercado del video (y más tarde con algunas de sus películas colanzadas en cine) por la Metro-Goldwyn-Mayer, editando los títulos con su característico gris oscuro de los "big boxes" de MGM Home Video.
Más tarde Golan y Globus tuvieron un desacuerdo con la MGM, supuestamente por el film erótico Bolero con Bo Derek que no tuvo calificación de la MPAA; el cual finalmente terminó siendo lanzado bajo la marca USA Home Video. Sus películas entonces pasaron a ser lanzadas en ese período para el video hogareño por el sello Media Home Entertainment, quedándose con algunos de sus títulos más reconocidos como Masters of the Universe y Over the Top (primeras ediciones), y distribuidos tanto por TriStar como Warner Bros en el cine.
Cuando The Cannon Group compra el multimedio Thorn EMI termina asociado con el canal de cable HBO que ya venía co-editando con la empresa inglesa desde un par de años y con esto comenzó su propio sello de video que duró hasta fines de los ochenta (se ampliará esta información aparte en un próximo post sobre Cannon).
Hoy, los derechos mundiales cinematográficos y de video hogareño, así como también los derechos televisivos internacionales, de la mayoría de los productos de Cannon Films le pertenecen a la Metro-Goldwyn-Mayer con las siguientes excepciones:
• Ciertas películas de Cannon distribuidas por Warner Bros. en muchos territorios, (incluyendo ciertos derechos regionales de video hogareño para Superman IV: The Quest for Peace) son ahora propiedad de la propia WB mientras que la exhibición cinematográfica mundial y todos los otros derechos en los restantes territorios europeos para Superman IV actualmente son de la Metro-Goldwyn-Mayer.
• MGM posee los derechos para cine y video hogareño de Lifeforce; Los derechos televisivos, sin embargo, le pertenecen a Sony Pictures Television (debido a que Sony controla la compañía cinematográfica TriStar Pictures que distribuyó la película en EE.UU.). Sony, asimismo, retiene los derechos digitales como se puede apreciar en la página Web que tiene llamada Crackle (MGM los publica en el portal Hulu).
• Por un período corto, Sony co-distribuyó la mayor parte del archivo MGM en televisión.
• Los derechos para cine y video hogareño de la mayoría de los films de la Cannon hechos después de 1987 ahora son de Warner Bros. Pictures (esto incluye Masters of the Universe, Little Dorrit y American Ninja 4 y 5 entre otros).
• Las películas Cannon hechas a través de la fusión con el holding inglés productor de películas Thorn EMI Screen Entertainment (como es el caso del film Link), son ahora del sucesor de EMI, StudioCanal, con Anchor Bay Entertainment controlando los derechos para video hogareño norteamericanos.
• MGM no es dueño de los derechos para el video hogareño de The Company of Wolves, una co-producción Cannon/ITC Entertainment que ha sido lanzada en DVD por Hen's Tooth bajo licencia del poseedor de derechos internacionales ITV Global Entertainment Ltd. (propiedad del canal inglés Independent Television).
• En todos los casos (con excepción de los derechos televisivos mundiales de Lifeforce), Trifecta Entertainment & Media controla los derechos televisivos domestic (dentro de USA) del archivo Cannon; Estos derechos eran previamente propiedad de Viacom Enterprises, Paramount Domestic Television, CBS Paramount Domestic Television y actualmente bajo el nombre de CBS Television Distribution. CTD y sus compañías antecesoras eran dueños de los derechos televisivos de Superman IV hasta 2006, cuando Warner Bros. Television después se hace cargo de esos derechos por tres años; Y en 2009 volvieron a Paramount a través del permisionario televisivo Trifecta. Paramount Pictures posee los derechos para distribuir el archivo Cannon en plataformas digitales (excepto Lifeforce).
Algunos juguetes y Merchandising varios:
-Los portfolios con todo el catalogo y la información para los distribuidores locales e internacionales.
La relación entre 21st Century Film Corporation y Cannon Pictures:
¿Qué fue de la vida del financiero italiano Giancarlo Parretti?
Recapitulemos como este oscuro financiero italiano apareció para manejar los destinos de The Cannon Group de Menahem Golan y Yoram Globus en 1989. Luego de que entrara como el gran “rescatista” de Cannon Films, siendo posible ya que había tomado casi paralelamente posesión del histórico estudio francés Pathé; Parretti hace planes de juntar la Cannon con el estudio galo para formar un multimedio llamado Pathé Communications. Sin embargo, el gobierno francés le bloqueaba su pedido debido al interés del país sobre sus antecedentes financieros.
La sucursal holandesa del Crédit Lyonnais (de Francia) le financió a Parrettti la adquisición de la Metro-Goldwyn-Mayer perteneciente al magnate Kirk Kerkorian en 1990 por U$S 1.25 billones. Esperando futuros beneficios con un financiamiento de esta adquisición, pronto despidió a la mayor parte del personal contable, colocó a su hija de 21 años en una posición de finanzas de alto rango y despilfarró dinero de MGM para comprar regalos para varias de sus novias (incluyendo una antigua princesa de Miss Universo). Bajo el control de Parretti, MGM lanzó muy pocas cosas (una víctima fue la franquicia de James Bond), mientras que éste disfrutaba el estilo de vida como un magnate de Hollywood. En junio de 1991, sus propiedades se disolvieron en una ráfaga de juicios y el Crédit Lyonnais despidió a Parretti del control gerencial de MGM y lo demandó enfrentando cargos por incumplimientos de pagos de los préstamos y fraudes de valores públicos en los EE.UU. y Europa. En 1995 el Banco mas grande de Bélgica, Générale de Banque, adquirió la rama holandesa del Banco Crédit Lyonnais por 726 millones de dólares y tuvo que invertir fuertes sumas para revivir el moribundo estudio; y finalmente en 1996 el Banco se lo volvió a vender a Kerkorian. En marzo de 1999 Parretti fue encontrado culpable del mal uso de fondos corporativos y fraude con pérdidas de U$S 1.3 billones y sentenciado (estando ausente del proceso) a cuatro años de prisión y multado con 1 millón de francos por la corte de París.
Como dato anecdótico, recordemos que su reinado al frente de MGM se volvió la base para la película Get Shorty que fue producida por el propio estudio Hollywoodense.
-Giancarlo Parretti (der.) usando ropa deportiva roja de MGM justo después de comprar la compañía y administrarla junto con Cannon Films/Pathé Communications Corp. y logo de Pathé en los ochenta.
-Edición finlandesa de la película Fight for Us distribuida por el Cannon de Giancarlo Parretti.
La compañía distribuidora Melrose Entertainment fue creada por Yoram Globus en 1993. En esta presentación hecha para los festivales de cines, se incluye en la portada la firma de David Worth que hizo la película Chain of Command para Cannon.
Para la segunda mitad de agosto de ese año, Menahem Golan y Yoram Globus confirmaron que se volvieron a reunir para trabajar como equipo, terminando un feudo de rivalidades que duró cinco años. Globus, presidente de la flamante Melrose Entertainment, comentó en ese momento que iba a distribuir todo el catálogo de 21st Century Film Corp.
Golan dijo que en la nueva asociación con su primo pidió formalmente que Melrose se convierta en el brazo de ventas mundial de 21st Century, así como Cannon Pictures, Global Pictures y un afiliado sin título que el propio Golan todavía estaba formando (aunque esa idea nunca se terminó concretando).
Este movimiento de piezas posibilitaba que Globus traslade su operación a las oficinas de 21st Century Film Corp. situadas al oeste de Los Ángeles, que en ese momento cerró su departamento interno de ventas en el extranjero.
Menahem Golan dijo que "fortalecerá su posición en el mercado con mi producto, y mi posición será fortalecida por su habilidad de vendedor", y agregó que "es hora de hacer la paz".
También Golan dijo en esa oportunidad que los próximos proyectos serían coproducidos bajo el emblema de Golan-Globus. Entre ellos se incluían el drama de danza "Ballhouse Jam," protagonizado por David Charvet, Rita Moreno y Julia Migenes; la aventura de acción "Babylon"; "Ladykillers", un remake de la obra de Peter Sellers y Alec Guiness de 1955; y una nueva serie de películas tituladas Family Film Classics.
Golan y Globus habían cortado su relación laboral de 20 años en 1988, donde posteriormente en medio se generó una controversia que llevó al banco Crédit Lyonnais a expulsar a Globus de la junta directiva de MGM-Pathé en 1991.
De los futuros proyectos de Cannon Pictures, que al final nunca se realizaron, estaba prevista una secuela de American Samurai, nuevamente con David Bradley y Mark Dacascos; Black Cat Run con Michael Dudikoff y con guion de Frank Darabont (que posteriormente fue realizada por otra compañía y sin Dudikoff) y No Return con Charles Bronson, producida por Don Carmody y dirigida por Allan Goldstein.
Melrose Entertainment, además de anunciar también futuros proyectos de Global Pictures como The Hunters y Diary of a young wife, incluía la futura distribución de películas producidas por la compañía International Movie Services, un nuevo proyecto del realizador Ovidio G. Assonitis. De todas maneras, ninguno de los títulos anunciados vio la luz (entre los que se encontraba Piranha 3), ni la propia compañía pudo conseguir la financiación inicial para comenzar a producir, por lo que todos sus proyectos anunciados fueron descartados y solo se conservan los posters realizados como promoción.
Finalmente Yoram Globus al no encontrar apoyo financiero para estos proyectos, en parte porque el mercado de películas había cambiado en la década del noventa, decide no continuar con Melrose Entertainment y cierra la distribuidora en 1996. Globus decide radicarse definitivamente en su Israel natal para continuar con sus negocios que funcionaban muy bien allí, siempre vinculados a la producción cinematográfica y de televisión.
-Menahem Golan y Yoram Globus en un reencuentro en Los Angeles (2010).
Entramos en noviembre y seguimos con el repaso sobre Cannon, a partir del mes que viene se comenzará a profundizar sobre las diferentes ediciones en video tanto en USA como en Gran Bretaña. Para fin de mes, en cambio, les entrego otro análisis de un film, no se lo pierdan!!
Nos vemos!
Federico
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sábado, 27 de octubre de 2012
Quick (1993) dirigido por Rick King

El film cuenta con un reparto de actores principales bastante conocidos: Teri Polo (Born to Ride, Aspen Extreme, la saga de La familia de mi novia) interpreta a la delincuente Quick, Jeff Fahey (Psycho III, Body Parts, Planet Terror) como su novio y agente de la D.E.A. Muncie, Martin Donovan (Hard Choices, Onegin, Malcolm X) como el contador Herschel Brewer, Robert Davi (License to Kill, Maniac Cop 2 y 3) como el jefe de la mafia Matthew Davenport y Tia Carrere (Zombie Nightmare, Mentiras Verdaderas, El mundo según Wayne 1 y 2) como la oficial de la D.E.A. Janet Sakamoto. Las productoras Promark Entertainment Group (Comportamiento Indecente, Contaminated Man) y Academy Entertainment (que también era una editora de video que durante un tiempo hizo películas propias) financiaron el film que se terminó estrenando en Estados Unidos el 30 de septiembre de 1993 (curiosamente en Alemania ya había salido en video un mes antes). Por último, Quick se filmó en distintas locaciones de la ciudad de Los Angeles, California y fue registrada en el copyright a nombre de la sociedad Fleabite Productions.
Argumento
La historia comienza con Quick, una chica que es asesina por encargo, que llega con un auto hasta una boutique de ropa, allí Jerry Stinger, un empresario con dinero e influencias, se encuentra allí para probarse varios trajes; él queda encantado por la morocha de pelo corto e intenta coquetearla sin éxito. De repente ella entra a los vestidores y comienza a disparar matando a sus hombres y luego de una balacera logra arrinconarlo, mientras éste le suplica que es un hombre muy poderoso, ella sin importarle nada lo mata; Luego regresa a su departamento donde se encuentra muy nerviosa, fuma un cigarrillo mientras se saca la peluca de pelo negro mostrándose su rizado cabello rubio. En una carretera en las afueras de Los Ángeles, el jefe de la mafia Matthew Davenport viaja en su limusina con su contador Herschel Brewer donde éste le cuenta que los libros contables no cierran, se detienen donde los esperaban otros hombres de Davenport con un auto. Brewer observa atónito que en el baúl de ese auto estaba el cuerpo sin vida de Sandra, la otra contadora de su jefe; esto se lo muestran como una advertencia de acabar con cualquiera que intente estafarlo. Lejos de allí en un bar en la ciudad, el policía y agente de la D.E.A. Muncie se encuentra con varios problemas de deuda por su adicción al juego, pero igual decide apostar arriesgado su pellejo con el dinero que le trae su pareja Quick; Ellos son el agua y el aceite pero se necesitan para los trabajos sucios, en el departamento tienen sexo salvaje, aunque luego de finalizar él se enoja porque ve en la televisión que perdió su apuesta en el juego.
Más tarde a la noche, dentro de la cervercería SEQ que es propiedad de Matthew Davenport, el contador Brewer se encuentra dispuesto a llevarse los documentos contables para no dejar huellas, entra a la oficina del jefe y logra abrir la caja fuerte donde mira que hay un montón de fajos de billetes; en ese instante llega Hillman: uno de los matones de Davenport y el contador lo noquea para que no alerte a nadie. Brewer le saca los pantalones para poder armar un saco casero y llevarse todo el dinero de la caja fuerte sin que nadie lo note.
Lo curioso es que al día siguiente en las oficinas de la D.E.A. el contador se entrega a la ley donde los oficiales Janet Sakamoto, Muncie y su jefe le ofrecen la protección de testigos por haber traicionado al mafioso Matthew Davenport. En otro lugar Muncie convence a Quick de seguir matando a criminales por fuera de los canales de la justicia ya que ella quería terminar con todo, pero la enorme oportunidad en juego que hay en este caso del contador los tientan.
Al otro día Quick visita a Davenport, cuyas “oficinas” se encuentran al fondo de una peluquería para mujeres; ella le comenta que sabe donde se encuentra Brewer y arregla entregarlo vivo por U$S 250.000, el jefe de la mafia acepta y se ponen manos a la obra. Mientras que Muncie se entera que su compañera Janet tomará el caso, Quick y Henry, uno de los hombres del jefe de la mafia sin muchas luces, viajan en un auto falso de una pizzería para así acceder en la casa de protección de testigos donde está el contador y su esposa sin problemas. Una vez allí reducen a Janet y a otro oficial pero en un descuido de ámbos, el policia toma una escopeta y comienza a disparar, el hombre de Davenport lo mata al tiempo que Quick no se anima a dispararle a la oficial Janet e intencionalmente la deja escapar; Dentro del lugar la esposa del contador suplica por su vida a cambio de revelar el lugar en Los Ángeles donde está oculto el dinero robado, Henry de todas maneras mata a la mujer y Quick lo mata a él escapando del lugar llevándose a Brewer esposado y a toda velocidad en el auto.
En un camino cercano se detienen y hacen un cambio de auto, ella al rato llama a Davenport y se enoja con él por haber hecho el trabajo con un hombre loquito y por ocultarle la información del dinero. En la casa donde ocurrió la balacera llegan los federales y Muncie escucha lo sucedió por boca de Janet, luego con el jefe intenta convencerlo de que la oficial podría ser un agente encubierto ya que nadie sabía nada del lugar; Quick y el contador se detienen en un motel y piden un cuarto, esposa a Brewer a la cama y ella se va dejándole la tele con dibujos animados. Hillman y otros dos hombres de Davenport ya se encuentran en la zona siguiendo el rastro de Quick y compañía mientras Brewer le cuenta a ella de lo mal que le salieron las cosas, de su affaire amoroso con su socia contadora Sandra y de que no tuvo sexo en dos años; Quick se cambia de ropa y lo amordaza dejándolo solo y él trata de gritar sin suerte, pero logra sacarse los zapatos y con los pies tomar el arma que estaba en la mesita de luz. Ella afuera llama a su pareja Muncie pero él esquiva la situación hablando poco, ya que se encontraba dentro del auto con una enojada Janet por acusarla sin pruebas sobre la huida del contador; al rato Quick regresa con comida al cuarto y ve que él la esperaba apuntándole con el arma, pero sin suerte ya que se lo saca fácil ya que no tenía balas. Mientras comen comienza una lluvia de disparos por parte de los muchachos de Davenport que lograron ubicar el cuarto; en la confusión Quick saca una granada de humo que explota en el cuarto y escapan por una ventana trasera matando a uno de los hombres, se suben al auto y escapan a toda velocidad haciendo que Hillman y su compañero que los perseguían les pierdan el rastro.
Luego de manejar un largo rato, Quick se detiene en una curva para que puedan dormir un rato y discuten brevemente (donde ella lo coquetea y le pone sus manos en sus pechos); Brewer en el medio de la noche se despierta y logra salir del auto.
Al día siguiente Quick se despierta y comienza a gritar como loca porque perdió al contador, sale a buscarlo pero a unos metros de la curva lo ve sentado en un viejo sofa abandonado, él le dice que quiso escapar pero que no pudo seguir; En la oficina de la D.E.A., Janet le muestra a Muncie las fotos de seguridad tomadas dentro de la boutique y le dice que la morocha falsa es la chica rubia que anda buscando por llevarse al contador.
Quick y Brewer se distraen viendo un partido local de Béisbol en un pueblo cercano mientras ella le cuenta que su novio es policía, se sientan en un patio con mesas y sillas para charlar pero un policía abruptamente les pide que muevan su vehículo, ellos para zafar de la situación le cuentan que son pareja recién casada de Hawaii y están allí de luna de miel; Cuando se retiran, el oficial que apenas se tragó el cuento nota que ella se dejó el bolso, entonces se sube a la patrulla y los sigue para devolvérsela. En la ruta ellos notan que el auto de la policía los está siguiendo y mientras reciben el aviso de que se detengan, ella confusamente entiende que fueron descubiertos y pisa el acelerador comenzando una cruda persecucción hasta que ella logra que la patrulla choque con las piedras del desierto; Cuando Quick detiene el auto, Brewer la besa y de repente ella sucumbe a su reacción e inesperadamente hacen el acto sexual dentro del vehículo. En esos instantes, Muncie se encuentra de nuevo en el bar bebiendo y el barman con el que hacía las apuestas le avisa que una mujer oriental (Janet) se hizo presente para averiguar información sobre sus andanzas como oficial de la D.E.A.
En el desierto Quick y el contador se detienen en una casa llena de vehículos usados y con un taller mecánico para hablar con el hombre llamado Maurice, alguien que conoce el verdadero pasado de ella; Quick le pide un auto y él molesto acepta y le pide que se vaya rápido sin demorar notándose que no hay una buena relación entre ellos; al marcharse ella le revelará a Brewer que esta zona en especial fue donde nació y creció. Janet se encuentra en el estacionamiento para buscar su auto y allí aparecen Hillman y su compañero, que por órdenes de Davenport, tienen la tarea de matarla, comienzan los disparos y ella logra refugiarse entre los autos y logra dispararles a los dos acabando con ellos; Ya en Los Ángeles, Quick y el contador se acercan a un depósito de trenes abandonados, ingresan al lugar y allí él le muestra el bolso con el enorme botín robado al jefe de la mafia. En la casa de Muncie, Matthew Davenport hablan sobre los hechos ocurridos cuando una llamada de Quick sirve para avisarle a Muncie que tiene a Brewer en su poder y le alerta de los U$S 3 millones que Davenport no le ha contado; Muncie se da cuenta entonces porque el jefe de la mafia tenía tanto interés por un simple contador y al desenmarcararlo le dispara por ocultarle el enorme monto de dinero robado. Finalmente Quick y Muncie fijarán su encuentro cara a cara en el lugar donde hicieron el amor por primera vez; en una zona petrolera donde las armas, el sexo y las traiciones entre todos las personas que quedan vivas serán moneda corriente.
Análisis
La película fue editada en Argentina aproximadamente en 1994 por cortesía del sello Teleargentina bajo el nombre de Quick: Trampa asesina (era normal que le respetara el titulo en inglés a la mayoría de los films que traía) y como era habitual en este período el subtitulado y el multicopiado lo realizó la empresa Master Lab; La cinta contiene varios trailers como Ticks: garrapatas asesinas, Ninja Dragon (también conocida como Magic Kid 1 con Ted Jan Roberts y Don “The Dragon” Wilson), Zona de la muerte (Kill Zone) con David Carradine, El policía asesino (Psycho Cop Returns, en verdad una secuela del film de 1989) y del film de artes marciales Puños de sangre (Angel Fist). Lo destacado en el VHS es que en la escena en que Quick y Brewer hablaban antes de ser interrumpidos por el oficial, la imagen hace un fade-out de un microsegundo y luego vuelve la imagen con un fade-in; posiblemente esto se haya producido por no haber empalmado bien el momento del cambio de rollos en la bajada al transfer.
El arte de tapa y diagramación de la caja es correcta con buenas fotos como siempre sucedió en esta videoeditora, dejándole la tipografía original al nombre con el agregado del subtitulo antes mencionado; aunque como se aprecia en el poster yankee la foto de portada utilizada aquí es diferente: el fondo de la ciudad es más achicada y la imagen utilizada de Teri Polo es diferente con otra pose. El texto de la contratapa no es tan correcto, el primer párrafo acierta en la trama pero los otros resultan confusos y encima le ponen que Quick y el contador tratan de escapar a traves de la frontera!!!! (sic); Por otro lado, los datos de produción terminan siendo muy escuetos y se equivocan en el rol del guionista Frederick Bailey que lo nombran como si fuera el “operador de pantalla” (otro sic). El VHS de Quick en la actualidad es una de esas figuritas difíciles de conseguir por los colecionistas y amantes del cine como varios de los títulos clásicos de esta videoeditora.
Tapa y contratapa de la edición nacional en video
El VHS argentino
Termina octubre, mes en que les agradezco por los cientos de saludos de muchos de ustedes que, de todas partes del mundo, me llegaron a través del perfil del blog en el Facebook por motivo de mi cumpleaños; para el mes que viene seguimos con más del informe sobre The Cannon Group y con otra peli a analizar. Abrazo para todos!!
Federico
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viernes, 12 de octubre de 2012
Historia de The Cannon Group Inc. (1967-1993) Cuarta parte
Las divisiones de The Cannon Group:
•Cannon Films, Inc: la productora principal, encargada de realizar la mayor parte de las películas conocidas en territorio de los Estados Unidos.
•Cannon Releasing Corporation: división creada para distribuir todos sus titulos en el mercado domestic (U.S.A. y Canada)
•Cannon Italia S.R.L.: producciones filmicas hechas especialmente en la península por los bajos costos (Ej: el film The Barbarians de Ruggero Deodato).
•Cannon G.G. Israel: producciones filmicas hechas en ese país (Ej: la saga juvenil Lemon Popsicle y otros films del director Boaz Davidson en sus comienzos).
•Golan-Globus Cannon Israel: empresa encargada de distribuir sus títulos propios más los de la compañía distribuidora United International Pictures (U.I.P.): Paramount, Universal, United Artists y MGM en el mercado israelí.
•Cannon Productions N.V.: realizaciones propias hechas por fuera de los Estados Unidos, Israel, Gran Bretaña e Italia.
•Cannon International: brazo distribuidor de The Cannon Group para vender sus películas en el
sector Overseas (lo que se conoce como el mercado extranjero).
•Cannon Nova: distribuidor de películas varias (no sólo las propias) en el Reino de los Paises
Bajos. Además en este país era el dueño de las dos primeras cadenas de salas de cine (el Cannon Tuschinski y el Cannon City Cinemas respectivamente).
•Cannon Scotia G.M.B.H.: distribuidor de películas propias en Alemania y Austria.
•Cannon Group, U.K.: la segunda empresa en el mundo de gran tamaño operaba en Gran Bretaña y contaba con varias divisiones:
-London Cannon Films Limited: posteriormente rebautizada Cannon Screen Entertainment con la compra de los bienes del multimedio inglés Thorn-EMI en 1986, encargada de realizar producciones filmicas en ese país con sus propios estudios cinematográficos.
-Cannon Film Distributors (U.K.) Ltd.: compañía encargada de distribuir el material de Cannon
Films realizado en el mundo (tanto local como internacional) para Gran Bretaña.
-Cannon Music Ltd.: la compañía discográfica de Cannon.
-Cannon Cinemas Ltd.: la segunda cadena de salas de cine en ese país (posteriormente desarrollado en otro informe).
La empresa tenía oficinas comerciales en varias ciudades del mundo: Roma, Tel Aviv, Munich,
Amsterdam y el Cannon House en Inglaterra. En Estados Unidos estaban ubicadas en Hollywood y también en Nueva York.
-Dirección de la rama distribuidora de Cannon Films en UK. (Un país donde Cannon estuvo muy presente)
-Logo de Cannon France (1985-1993), cuando finalizaba la presentación original de 1985 aparecía ésta agregada (antiguamente se llamaba Cannon Gala).
-Menahem Golan en el cuartel central de la Cannon, Los Ángeles en 1989.
Las campañas publicitarias de Cannon Films:
Antes de 1986, durante aquellos años en que recién comenzaba a fortalecerse, Cannon Films trabajó con la compañía publicitaria de entretenimiento Design Projects, Inc. para la realización de la mayoría de los grandes posters, tarjetas de propaganda y las amplias carteleras exhibidas prominentemente cada año en el Festival de cine en Cannes. Las considerables y variadas películas pre-vendidas de los siguientes años fueron hechas basadas en las fuertes habilidades creativas de Menahem Golan, Danny Dimbort más las publicidades creadas por Design Projects para vender el material antes de filmarse. Los depósitos económicos hechos por estas ventas financiaban la realización de la primera película en la línea de producción, la cual cuando era completada y entregada a los dueños de los derechos (televisivos, video hogareño, etc.) y a los propietarios de salas de cines en todo el mundo, generaba el suficiente dinero para hacer la siguiente película de la línea y así continuamente hasta finalizar, volviendo al siguiente año a concurrir a los festivales de cine con nuevos proyectos. El Slavenberg Bank, de los Países Bajos, era el encargado de proveer el “puente” financiero hasta que los importantes montos generados por la pre-ventas eran finalmente reunidas.
-El comic basado en el film Cyborg
Menahem Golan no se encuentra produciendo o dirigiendo películas en la actualidad pero tuvo el proyecto de rearmar una nueva productora con el nombre de The New Cannon Inc. en 2001 con su socio Evgeny Afineevsky en el cargo de CEO; Mientras Golan ejercía la dirección de los títulos, Afineevsky además estuvo delante de las cámaras como actor. El emprendimiento que buscaba reactivar la vieja marca Cannon en el mundo funcionó muy cortamente, lanzando los titulos en su mayoría para el mercado directo al DVD; En el 2002 luego de 5 films producidos, The New Cannon cambia no solo el nombre sino incluso de Chairman y CEO. Golan se retira como socio y fundador incluso cuando siguió asociado a Afineevsky con su nuevo nombre por corto tiempo. Posteriormente luego de cinco años aparecen nuevos socios que compran la productora y la vuelven a renombrar otra vez pero de manera definitiva, esta vez como The New Generation Films que sigue produciendo títulos variados hasta el día de hoy.
-Logo de la productora The New Cannon Inc. (2001-2002)
-Fotos actuales de Menahem Golan: en Cannes (2003) y en el 2007.
-Yoram Globus en 2005; actualmente es el presidente de Globus Group, el cual tiene intereses en la producción y distribución de films, y además maneja una cadena de 140 salas de cine en Israel llamada Globus Max.
El caso del logo raro:
-Cuando la productora fue rebautizada a comienzos de los 90 como Cannon Pictures Inc., Ovidio G. Assonitis promocionó algunos films utilizando este logo, se puede ver en algunos afiches como por ejemplo Lambada (1990) y Keaton's Cop (1988). Luego de su corta administración, Christopher Pearce decidió volver al logo común para el resto de las lanzamientos porque no le gustaba el concepto. Este logo consiste, como se puede ver, en la C de Cannon al que continúa la línea formando una P (por Pictures).
Octubre arranca y seguimos con la productora Cannon; a fin de mes vuelvo con un film a analizar, a no perdérselo!
Bye!
Federico
•Cannon Releasing Corporation: división creada para distribuir todos sus titulos en el mercado domestic (U.S.A. y Canada)
•Cannon Italia S.R.L.: producciones filmicas hechas especialmente en la península por los bajos costos (Ej: el film The Barbarians de Ruggero Deodato).
•Cannon G.G. Israel: producciones filmicas hechas en ese país (Ej: la saga juvenil Lemon Popsicle y otros films del director Boaz Davidson en sus comienzos).
•Golan-Globus Cannon Israel: empresa encargada de distribuir sus títulos propios más los de la compañía distribuidora United International Pictures (U.I.P.): Paramount, Universal, United Artists y MGM en el mercado israelí.
•Cannon Productions N.V.: realizaciones propias hechas por fuera de los Estados Unidos, Israel, Gran Bretaña e Italia.
•Cannon International: brazo distribuidor de The Cannon Group para vender sus películas en el
sector Overseas (lo que se conoce como el mercado extranjero).
•Cannon Nova: distribuidor de películas varias (no sólo las propias) en el Reino de los Paises
Bajos. Además en este país era el dueño de las dos primeras cadenas de salas de cine (el Cannon Tuschinski y el Cannon City Cinemas respectivamente).
•Cannon Scotia G.M.B.H.: distribuidor de películas propias en Alemania y Austria.
•Cannon Group, U.K.: la segunda empresa en el mundo de gran tamaño operaba en Gran Bretaña y contaba con varias divisiones:
-London Cannon Films Limited: posteriormente rebautizada Cannon Screen Entertainment con la compra de los bienes del multimedio inglés Thorn-EMI en 1986, encargada de realizar producciones filmicas en ese país con sus propios estudios cinematográficos.
-Cannon Film Distributors (U.K.) Ltd.: compañía encargada de distribuir el material de Cannon
Films realizado en el mundo (tanto local como internacional) para Gran Bretaña.
-Cannon Music Ltd.: la compañía discográfica de Cannon.
-Cannon Cinemas Ltd.: la segunda cadena de salas de cine en ese país (posteriormente desarrollado en otro informe).
La empresa tenía oficinas comerciales en varias ciudades del mundo: Roma, Tel Aviv, Munich,
Amsterdam y el Cannon House en Inglaterra. En Estados Unidos estaban ubicadas en Hollywood y también en Nueva York.
-Menahem Golan en el cuartel central de la Cannon, Los Ángeles en 1989.
Las campañas publicitarias de Cannon Films:
Menahem Golan no se encuentra produciendo o dirigiendo películas en la actualidad pero tuvo el proyecto de rearmar una nueva productora con el nombre de The New Cannon Inc. en 2001 con su socio Evgeny Afineevsky en el cargo de CEO; Mientras Golan ejercía la dirección de los títulos, Afineevsky además estuvo delante de las cámaras como actor. El emprendimiento que buscaba reactivar la vieja marca Cannon en el mundo funcionó muy cortamente, lanzando los titulos en su mayoría para el mercado directo al DVD; En el 2002 luego de 5 films producidos, The New Cannon cambia no solo el nombre sino incluso de Chairman y CEO. Golan se retira como socio y fundador incluso cuando siguió asociado a Afineevsky con su nuevo nombre por corto tiempo. Posteriormente luego de cinco años aparecen nuevos socios que compran la productora y la vuelven a renombrar otra vez pero de manera definitiva, esta vez como The New Generation Films que sigue produciendo títulos variados hasta el día de hoy.
El caso del logo raro:
Octubre arranca y seguimos con la productora Cannon; a fin de mes vuelvo con un film a analizar, a no perdérselo!
Bye!
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sábado, 22 de septiembre de 2012
Entrevista a Cristian Sema: el arqueólogo del VHS
Ingresar por primera vez al departamento de este coleccionista es como viajar en el tiempo: 2 muebles repletos hasta el techo con los más variados titulos, sellos y ediciones; Una colorida imagen que se forma en el ambiente y que nos inunda de una nostalgia inigualable para aquellos que, siendo chicos (y grandes también), eramos socios de un videoclub de barrio.
La época de oro en que padres e hijos iban en determinados días para alquilar varias cintas de video para disfrutar de las novedades y los clásicos de todos los tiempos en la comodidad del hogar; cuando la palabra cable era algo todavía reciente en el oído argentino y la oferta de señales era todavía paupérrima. Sabemos que esos tiempos ya no volverán pero Cristian Sema (conocido en la internet bajo su seudónimo RaroVHS) atesora y busca conservar todos esos testimonios cinematográficos editados en este formato particular para que no desaparezcan por negligencias del pasado y la indiferencia actual.
Los ojos de quien escribe esto se pierde entre todo el material que tiene reunido aquí, aunque no es el único material que posee, ya que por falta de espacio solo ha podido albergar una parte de su vasta colección, mientras que todo el resto ha quedado almacenado en la casa de su familia a la espera de que en un futuro pueda reunir todos los VHS en un solo lugar. A primera vista puedo advertir su peculiar interés particularmente por los titulos editados en la gloriosa década del 80, inclusive con films que fueron editados cuando el formato Video Home System no estaba regulado y definido legalmente en nuestro país.
Terror, dibujos animados, aventuras, acción, dramas, westerns, ciencia ficción, condicionadas y films testimoniales entre otros géneros, ya sean de nuestro país, EE.UU., Europa entre otros lugares, convergen en las tres formas de guardar la cinta que existieron: la caja de cartón (slipcase o cardboard), la caja plástica de polipropileno (clamshell) y la caja de enorme tamaño donde los gráficos y fotos se apreciaban mejor (conocidas en el mercado por su nombre big box o porno box, en variantes de cartón y plásticas).
En la actualidad a través de su página de internet www.rarovhs.com.ar, su perfil en Facebook (RaroVHS) y un canal de videos en YouTube conforma una enorme base de datos con carátulas heterogéneas, institucionales de todos los sellos editores y variados trailers de todas las épocas, donde uno puede revivir (y descubrir porque no) material muy pocas veces visto o que se consideraba perdido y abandonado una y otra vez:
-¿Recordás el nombre de la primera pelicula que conseguiste?
Cuando yo era chico en mi familia había un videoclub, así que heredé algunos videos que lamentablemente cometí el error de tirar cuando se impuso el DVD como formato. Por suerte pude recuperar los títulos más importantes de esa colección inicial y algunos de mis favoritos eran El Terror Llama a su Puerta (Night of the Creeps, 1986) de Gativideo y Scanners (1981).
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| -VHS de Night of the creeps y Scanners |
![]() |
| -La infancia de Cristian Sema en el videoclub de su padre. |
Una casa de venta de CD’s vírgenes e insumos de computación en Primera Junta tiene un sótano lleno de VHS que pertenecían a más de un videoclub.
-¿Tenes algún género favorito en particular?
Cuando comencé a coleccionar me concentraba especialmente en cine fantástico, bizarro o “de culto” europeo, lo que es bastante amplio, ya que va desde el sexploitation hasta el cine de terror, pasando por géneros como el spaghetti western, los giallos, los policiales, la ciencia ficción y la fantasía heroica, entre otros. Si bien ahora mi criterio para adquirir videos es más amplio, trato de no dejar pasar ese tipo de VHS.
-¿Existen algunas películas que venís buscando hace tiempo y se te hacen difíciles de conseguir?
Dos que se me ocurren ahora son: Las Hembras (Inhibition - 1976) de Videosonic con “La Cicciolina” y la edición en caja gigante de cartón de Hardcore Video de "La chica de la habitación 2A" (La casa della paura - 1974), un giallo que solo pude conseguir con la caja de cartón hecha pedazos. A nivel internacional, existe una edición de USA de "Sangre de Vírgenes" de Emilio Vieyra en español (para el mercado latinoamericano) que me encantaría tener. Es mi video internacional más deseado porque esa bizarra película nacional nunca se editó oficialmente en VHS en Argentina; aunque por suerte, al menos, tengo la edición italiana doblada en italiano.
-¿Tenés algun orden específico para guardar los VHS en tu mueble? (por caja, realizador, editora, etc.)
Lamentablemente vivo en un departamento pequeño, lo que no me permite tener toda mi colección exhibida, sino solo una parte. Las tengo en dos bibliotecas de tres cuerpos cada una y las películas están ordenadas por género, ya que me resulta más fácil ubicarlas de ese modo. No descarto que, en caso de mudarme a un departamento más grande y tener toda mi colección en exhibición, tal vez sea necesario manejarme con un catálogo para ubicar fácilmente los títulos. Además, por tener una parte de mis películas en la casa donde vivía con mi madre y no tenerlas unificadas, tampoco puedo estar seguro de cuantas tengo, aunque estoy convencido que son más de 3000.
-Cuando finalmente te traes los VHS a tu casa ¿les hacés algun tipo de tratamiento? ¿Revisás que no tengan problemas?
Los limpio con una franela y Blem, y en caso de que la caja de plástico (Clamshell) esté destruida la reemplazo por una en mejor estado.
Cuando compro lotes grandes es complicado revisar todas las cintas, pero al menos me fijo que los videos no tengan manchas de humedad o problemas graves. En caso de que el videocassette esté inutilizable conservo solo la caja o carátula.
-¿Que título que tengas hasta el momento resulta el más exótico?
Recientemente pude adquirir dos VHS de “La Coca” Sarli editados en Japón. Estoy armando una sub-colección de películas argentinas editadas en otros países del mundo. Ya pude conseguir más de 30 VHS extranjeros de películas nacionales.
![]() |
| -Edición japonesa de Furia Infernal y Fuego respectivamente. |
El principal problema radica en que editar legalmente películas no es tan rentable como lo era en la época del VHS. No se trata de una cuestión de formatos, sino de que en los ochentas había tanta demanda que los socios de los videoclubes alquilaban cualquier cosa que pudieran poner en su VCR. Si bien desde siempre existió la piratería, el sistema digital e Internet la potenciaron, y eso trajo como consecuencia que las editoras solamente lanzaran al mercado las películas que estaban seguros que iban a funcionar, sin asumir riesgos.
-¿Crees que el VHS sigue con vigencia ante la falta de una política de restaurar todo?
Muchísimo material solamente se editó en VHS, por lo que muchos coleccionistas tenemos también la responsabilidad de atesorar el material para que no se pierda. Restaurar sería un segundo paso, pero lo más importante es archivar para que no se pierdan las obras.
-Contame sobre la experiencia de conocer gente de la industria cinematográfica, los cuales te piden copias de los films que realizaron ya que no hay masters en el INCAA.
Desde hace algunos años trato de incluir en mi colección videos con material nacional porque me gusta pensar que mi colección no solo sirve para acumular objetos, sino para preservar cierto cine olvidado por los archivos públicos.
A través de mi actividad tuve contacto con varios realizadores como Carlos Olguin-Trelawny, que dirigió A Dos Aguas (1988) y me contactó porque necesitaba una copia de su película, ya que no conservó copias y en la actualidad el INCAA no cuenta con ningún ejemplar. También, cuando proyecté en VHS en un pequeño local de Belgrano La Casa de las Siete Tumbas (1982) me contacté con el guionista Atilio Polverini que presentó la película en la función. Él tampoco tenía copia de su película y elogió la calidad de imagen de mi cinta. Ambas películas pasaron por las salas de cine en su momento, aunque no gozaron de éxito comercial; pero, al ser películas que no se editaron en DVD y se emiten poco o nada por televisión por cable, fueron cayendo en el olvido.
También, por el mismo motivo, me contactó el famoso director porno argentino Victor Maytland, a quien le conseguí dos películas que filmó en video y que creía perdidas. Una es la mítica y bizarra parodia porno nacional de Los Simpsons Los Porno Sin Son (1992), de esta le regalé el VHS original, y la otra es la película que dirigió en la etapa que filmaba bajo su nombre real (Roberto Sena), la comedia “picaresca” Isla se alquila por hora.
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| -Los VHS argentinos de A dos aguas y La casa de las 7 tumbas. |
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| -Los dos titulos reencontrados de Roberto Sena (Victor Maytland). |
Considero las películas más difíciles de conseguir del cine nacional, sin importar su calidad cinematográfica, las piezas más valiosas de mi colección porque en su mayoría no fueron editadas en otros países, por lo que si nadie conserva los VHS nacionales las películas pueden terminar perdiéndose.
Si bien me parece de suma importancia conservar las ediciones nacionales de las películas más bizarras o extrañas de la cinematografía mundial, es problable que casi todas esas películas estén en VHS en distintas partes del mundo. Pero, por el contrario, las películas nacionales clase B (o directamente clase Z) solo existen en Argentina.
-¿Que opinión tenes sobre el mercado local del DVD?
En general, las ediciones nacionales en DVD son malas. Desde las películas sin extras o con mal aspect ratio de las empresas importantes hasta las barbaridades que hacen las empresas más chicas con el material clásico, como comprimir las películas para que entren dos en un solo disco. Pero, por otro lado, tuve oportunidad de hablar con el dueño de SBP/Transeuropa (Nota de Fede: se trata del empresario Daniel Parisé) y la verdad es que es un milagro que todavía resistan las pocas que quedan en pie, porque es muy difícil tratar de mantenerse con la gran oferta de películas copiadas que hay en las calles e internet y la baja cantidad de videoclubes en los barrios. Los coleccionistas o cinéfilos que compran las películas originales, que en los 80s no eran significativos en el mercado del video, ahora son los principales consumidores de los DVDs editados en el país.
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| -RaroVHS guarda la mayor parte de su colección en varias cajas por la falta de espacio. |
Todos me apoyan. Mi novia vive conmigo y los cientos de videos que están por todos lados, pero es una entusiasta de la colección y me apoya en todo. También mi familia me ayuda cuando tengo que hacer viajes al Gran Buenos Aires o al interior del país en busca de VHS ya que no tengo auto.
-¿Cual considerás que es la videoeditora/as que mejor hizo/hicieron el trabajo de presentar un correcto “packaging” para el consumidor?
En líneas generales, las editoras que representaban a las distribuidoras de cine mainstream tenían sus cajas y carátulas con la información más exacta. AVH, que siempre fue la editora líder del mercado, también mantuvo siempre un nivel muy alto en ese sentido. Prefiero las ediciones en caja de cartón de AVH, que en los 90s se volcó a editar en box plástico, que en la jerga se llaman clamshell. Las editoras independientes, en la mayoría de los casos, ocultaban o falseaban información sobre la película para que parezcan más interesantes o para confundirlas con éxitos comerciales.
-¿Esa editora es tu favorita o tenés alguna otra que te interese?
AVH no es mi favorita, porque mi interés está más volcado a las ediciones raras de las empresas independientes. Me resulta muy estimulante descubrir VHS presentados sin ficha técnica y con carátulas que no responden a la gráfica original, que pueden terminar siendo, cuando se chequean los videos, clásicos de culto o las bizarreadas más extrañas. Esos casos, que pueden atribuirse a la falta de profesionalismo de algunas empresas, también le agregan un encanto extra al hobby de coleccionar los videos más raros.
-¿Cuál crees para vos que fue el peor sello en el país (por diseño, forma de editar los titulos, etc.)?
El sello que menos me gusta es PLUS VIDEO. Principalmente porque, en general, no usaban ilustraciones en sus carátulas, sino que se limitaban a poner fotos de las películas, lo que las hacía poco atractivas. Además, su catálogo estaba plagado de telefilms de poco interés.
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| -Uno de los 2 muebles que Cristian tiene en su departamento. |
En muchos casos no quieren deshacerse de los VHS, aunque no los alquilen hace años y nadie los consulte. Pero, por suerte, en muchos casos los dueños tienen una posición más realista y aceptan venderlos.
-¿Tenés alguna caja o VHS que te sea llamativa o que te guste?
Cuando el VHS no estaba estaba regulado, es decir, en las ediciones piratas previas a 1984, tampoco estaba standarizado el modo de editar las películas: Las clásicas alternativas de caja de cartón o box plástico. Por lo que varias ediciones antiguas se hacían con cajas plásticas gigantes, de colores extraños o con los box más raros.
-¿Qué otros materiales coleccionás que estén relacionados con el video?
Trato de conseguir todo el material gráfico que pueda relacionado con la época del boom del VHS, sobre todo revistas o publicaciones relacionadas exclusivamente con el video. Y, si bien el VHS siempre va a ser el formato principal de mi colección, también compro otros formatos, sobre todo siento atracción por los que dejaron de fabricarse o que no tuvieron el suficiente éxito comercial. Tengo películas en Super 8, Laserdisc, Betamax y dos de los formatos de video más extraños: los CED (esa especie de diskette gigante) y Video 8 (los cassettes de 1/3 del tamaño del VHS). También tengo, dentro de los formatos de audio, discos de vinilo y magazines, con sus respectivos reproductores.
-¿Conocés otras personas que, no por cantidad, coleccionen actualmente el formato por cuestiones históricas y preservación como lo hacés vos?
Conozco varios amantes del cine de género, sobre todo del cine de terror o el cine europeo de culto/exploitation, que también coleccionan el formato. En el resto del mundo hay varios países que cuentan con un mercado coleccionista, como Estados Unidos, Canada, Inglaterra, España, Francia, Italia, Grecia, Japón y algunos otros.
-¿Sabés si se realizan en el resto del mundo convenciones para los viejos coleccionistas del VHS?
En los últimos años el coleccionismo de VHS en USA aumentó de forma exponencial y se están comenzando a realizar encuentros regionales en distintas partes del país, de intercambio y compra/venta de VHS. También se están volviendo a editar VHS en ediciones limitadas para coleccionistas. En los últimos 2 o 3 años se lanzaron más de 20 títulos.
-Tener una edición local de una película en video puede dar sorpresas como por ejemplo la de Diabólico (nombre con el que se conoció al film Evil Dead de Sam Raimi) editada por el sello Transeuropa Video Entertainment (TVE), ¿Cómo te sentis al saber que se trata del primer montaje incunable de 1981 en cuya secuencia inicial aparece con su nombre original de Book of the Dead?
The Evil Dead tiene como título en pantalla Book of the Dead solamente en los VHS editados en Argentina y en Grecia, como bien decís. Parte de la importancia de conservar el material, también está en que se puedan hacer descubrimientos importantes sobre los "cortes" de los films y los masters utilizados. Argentina no tenía como política censurar ningún VHS, pero a veces las copias que se conseguían venían de países que habían censurado previamente el film, por lo que nunca se sabe qué versión contienen los videos hasta que se los prueba. Por ejemplo, Paura nella città dei morti viventi de Lucio Fulci fue editada sin cortes por Video España y cortada por Lucian Films.
El giallo A Doppia Faccia (editado por Vestal Video como Doble de Rostro) cuenta, según el coleccionista alemán de giallos Michael Fuchs, con su versión doblada en inglés más larga del mundo en la nacional de Vestal Video.
![]() |
| -The Evil Dead y A Doppia Faccia: ediciones excepcionales para el resto del mundo. |
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| -City of the Living Dead de Fulci fue editada varias veces y en ocasiones en versión cortada, aquí una fotografía de las tres ediciones conocidas en video. |
Una de las rarezas nacionales más grandes que tengo es una película sobre la última dictadura llamada Obediencia Debida, que fue producida en 1983/1984 y editada en VHS por Empresa Hispanoamericana de Video en 1986. Existe muy poca información sobre este film, pero por suerte el director me contactó hace poco y me dijo que la película fue filmada de un modo bastante clandestino en Super 8 y nunca tuvo un estreno cinematográfico, por lo que su única difusión (también limitada seguramente, por haber sido editado por una empresa independiente) fue gracias al VHS.
Una de las rarezas extranjeras más grandes editadas en Argentina es Circuito Chiuso (Giuliano Montaldo - 1978), llamada Disparen al Espectador en el VHS de Intertve S.A., que se trata de una película de terror/giallo italiano que nunca se editó en Italia y solamente salió en VHS en Argentina y Grecia. Tampoco fue editada en DVD.
-¿Sabés la razón por la cual hubo pocos casos de reediciones de títulos en VHS y no fue así a nivel general?
En la década de los noventa reeditaron varios de los éxitos de los ochenta para que los videoclubes tuviesen copias nuevas y no las viejas cintas gastadas. Ese fue el caso de sagas como Volver al Futuro, Mad Max, Star Wars, etc.
En estos días, se están realizando muchas ediciones limitadas de películas en VHS, que generalmente adquieren bastante valor entre los nuevos coleccionistas de países como Estados Unidos. El caso más famoso es el de la productora Troma, que acaba de hacer una edición limitada de El Vengador Tóxico en VHS.
-A futuro ¿Pensás tomarte el trabajo de arreglar o mejorar todas las cajas de VHS que no tengas en buen estado?
Permanentemente trato de tener cada título en el mejor estado posible. Siempre que compro un VHS lo limpio con lustramuebles y, si las cajas están despegadas o rotas, trato de pegarlas y arreglarlas dentro de mis posibilidades. También tengo un archivo muy grande de carátulas, cajas de cartón y box plásticos para usar de repuesto en caso de que estén en mejor estado que la copia que consiga.
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| -Logo de su página Web |
Surgió por la falta de información en la web sobre las ediciones nacionales en VHS: los títulos bajo los que se editabaron las películas, los artes de tapa utilizados, información sobre las editoras, el master del que se obtuvieron las copias, etc.
-¿En que etapa se encuentra tu proyecto del libro sobre la historia del formato VHS?
Ya realicé algunas entrevistas y conseguí bastante información impresa, pero todavía estoy recopilando información y organizando lo que tengo. Si bien va a tener datos globales del formato y el negocio del VHS, el libro va a estar centrado en el modo en que se tradujo ese fenómeno en Argentina.
Terminamos septiembre con un post especial dedicado a RaroVHS, una persona que, además de ser un coleccionista valorable, hace una de las cosas más meritorias y nobles a tener en cuenta: el de preservar y cuidar nuestro patrimonio cinematográfico nacional para que no se pierda (además de gustarle el cine de los 80 como yo, jaja); Para octubre seguimos con una nueva entrega de la historia de The Cannon Group y a fin de mes nuevamente volvemos con un film.
Saludos!!
Federico
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